photo Expo peinture - Richard BOUTS

Expo peinture - Richard BOUTS

Peinture

Île-Tudy 29980

Du 13/03/2025 au 19/03/2025

Richard BOUTS, diplômé de l’École Nationale Supérieure des Arts Appliqués à Paris a fait carrière dans la communication graphique en tant que directeur artistique et illustrateur. Passionné depuis toujours par l’expression visuelle, Richard a fait évoluer son regard et sa technique selon les saisons de sa vie. Il oscille aujourd’hui entre le figuratif, l’expressionnisme et l’abstrait, selon l’humeur, le support, le modèle… Avec un maître mot : éveiller les émotions. La lumière et les reflets sont au centre de son œuvre avec, entre autre, l’utilisation de pigments métalliques, de matières… La diversité de son inspiration, la mer, la Suisse, Paris, le Maroc… explique la diversité de ses œuvres. Horaires à venir.

photo Expo peinture - Marie-Laure David

Expo peinture - Marie-Laure David

Peinture

Île-Tudy 29980

Du 23/06/2021 au 30/06/2021

Après avoir exploré durant 15 ans l’aquarelle, je reste fidèle aux techniques à l’eau. Je travaille avec l’acrylique dont j’aime la fluidité, l’encre, les pigments, des crayons et autres pastels … Je m’attache à montrer le geste , l’énergie dans laquelle la peinture se pose sur son support Ainsi la vie s’y dépose ,et de là nait l’émotion que je cherche à partager avec vous Je vous présente cette année mes aventures végétales nées de mon amour pour la nature

photo Expo peinture - Francis Breton

Expo peinture - Francis Breton

Peinture

Plobannalec-Lesconil 29740

Du 16/08/2021 au 22/08/2021

Francis Breton vit et travaille dans le sud Finistère. Ses œuvres mêlent diverses techniques : peinture à l'huile et à l'acrylique sur toile parfois accompagnée de collages, de matériaux récupérés sur les plages (bois flottant, filet de pêche, etc.) pour créer de grands voiliers aux résonances d'art brut aux couleurs vives. Il s'inspire aussi des perspectives urbaines, mais de façon non figurative, travaillant sur les épaisseurs et les volumes, où les reliefs ont autant d'importance que les couleurs. En perpétuelle recherche de nouvelles formes et de nouvelles teintes, ses créations abstraites donnent l'impression d'une fusion des formes dans le flou des couleurs. La cuisson de la résine et des pigments colorés aux infrarouges, technique qu'il a découvert par hasard, permet de rendre lumière et transparence.

photo Journées du patrimoine - Corps de garde

Journées du patrimoine - Corps de garde

Jazz - Blues, Peinture

Combrit 29120

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Exposition de peinture de Ronan Coroller. Il travaille essentiellement les techniques de la gouache, de l’aquarelle des pastels secs et des pigments très dilués. Amateur de voyages, Ronan Coroller, porte son regard parfois teinté de mélancolie, de blues et de jazz sur les visages et expressions rencontrés. Il s’adonne également au crayon sur papier et aux natures mortes à la gouache. Entrée libre PASS sanitaire obligatoire

photo Diffusion du film Akeji, Le souffle de la montagne

Diffusion du film Akeji, Le souffle de la montagne

Peinture, Nature - Environnement, Cinéma

Pont-l'Abbé 29120

Le 20/11/2021

Le long-métrage documentaire « Akeji, le souffle de la montagne » évoque la vie de Maître Akeji, artiste calligraphe japonais. Un film d'une grande philosophie sur le rapport de l’homme avec la nature et la création artistique. Résumé : Akeji et Asako vivent hors du temps, dans un ermitage au toit d’herbe caché au creux de la montagne, parmi les animaux et les esprits de la nature. Maître Akeji est un peintre renommé dont les toiles sont collectionnées dans le monde entier. Descendant d’une lignée de samouraïs, il a été initié à la Voie du thé, du sabre et de la calligraphie. Le couple a fait le choix radical de vivre à l’écart du monde. Saison après saison, Asako cueille des végétaux qu’elle transforme en pigments, Akeji prie et s’adonne à la peinture. Le cycle de la nature semble immuable. Pourtant, le temps se fissure et le monde moderne ressurgit…

photo Exposition des peintures de Henri Plaine

Exposition des peintures de Henri Plaine

Peinture

Fouesnant 29170

Du 29/11/2021 au 21/01/2022

La mairie de Fouesnant accueille les œuvres de l’artiste Henri Plaine jusqu’au 21 janvier 2022. Très attaché à Fouesnant, après y avoir passé ses vacances, il est venu poser ses valises à Beg-Meil une fois arrivé en retraite, en 2011. Passionné par le dessin et la peinture, il s’y adonne désormais avec plus d’assiduité depuis la retraite. « Autodidacte du dessin, de l’aquarelle et du pastel, je travaille en artisan les sujets qui me tiennent à cœur : principalement les marines et les paysages de nos côtes, les oiseaux de notre région ou d’ailleurs, et les scènes de traditions bretonnes. » Après quelques essais de peinture à l’huile dans sa jeunesse, il lui a préféré l’aquarelle, à la fois plus agréable d’utilisation (sans odeur, sans solvants, sans pigments nocifs…), plus agile, et plus adaptée, à son sens, pour traiter les marines. « Puis j’ai invité le pastel dans ma pratique, qui permet un meilleur rendu des costumes de velours traditionnels bretons, mais aussi des plumages et des pelages de notre faune régionale. » Peintre amateur, il a déjà participé à des expositions en groupe, ou en individuel, à l’Hôtel-de-Ville de Saint-Germain-en-Laye, à Bréhoulou, à l’Archipel,[...]

photo Hilary GALBREAITH - The grasshopper's Ball

Hilary GALBREAITH - The grasshopper's Ball

Manifestation culturelle

Brest 29200

Du 15/10/2021 au 15/01/2022

Elevée en Californie, installée à Rennes, Hilary Galbreaith (née en 1989) a su associer l’influence américaine de la côte Ouest à la culture française. Son œuvre est profondément marquée par l’outil du tutorial et par le do it yourself occidental. Le « do it yourself », en français « faites le vous-même », comprend une philosophie de vie s’apparentant à la débrouillardise mais aussi des principes de partage de connaissances, de diffusion facilitée ou encore de recyclage. Souvent engagé socialement, ce précepte se pose comme une voie alternative au système marchand et de l’ultra-consommation ; il s’approche aussi des concepts de décroissance et d’auto-gestion. Toutes ces notions se retrouvent également au cœur de la pratique multimédia d’Hilary Galbreaith qui multiplie vidéos, sculptures bricolées et fanzines auto-édités. L’exposition The Grasshopper’s Ball est conçue comme une déambulation dans les méandres de l’univers acidulé et pop d’Hilary Galbreaith. Grâce à des rideaux teints avec des pigments naturels par l’artiste, l’espace se divise en plusieurs sections correspondant à différentes étapes de création. L’artiste élabore depuis plusieurs années une fiction intitulée[...]

Ressources supplémentaires